Ngôi sao ca nhạc Huỳnh Thật: Những lưu ý khi thể hiện ca khúc Dân ca Nam Bộ

Với Dân ca Nam Bộ, theo Huỳnh Thật, điều quan trọng không chỉ là hát đúng giai điệu mà còn phải giữ được cái chất, cái tình và cách nói rất riêng của người Nam Bộ.

Đây là dòng nhạc tưởng như mộc mạc, gần gũi nhưng lại đòi hỏi người thể hiện có sự tinh tế trong từng chữ hát.

1. Đừng cố “làm giọng Nam Bộ”

Một lỗi dễ gặp ở thí sinh là cố tình làm giọng quá đặc trưng để tạo màu sắc địa phương.

Theo Huỳnh Thật, hát dân ca Nam Bộ không có nghĩa là cố bắt chước giọng nói của người miền Nam.

Điều quan trọng là hiểu được ngữ điệu và tinh thần của vùng đất này, sau đó đưa vào cách hát một cách tự nhiên.

Càng cố diễn, càng dễ mất tự nhiên.

2. Phát âm phải rõ nhưng phải mềm

Dân ca Nam Bộ thường có ca từ gần gũi với đời sống. Vì vậy, người hát phải đặc biệt chú ý đến phụ âm đầu, nguyên âm và âm cuối.

Không nên nuốt chữ hoặc luyến quá nhiều khiến khán giả không nghe rõ lời.

Nhưng ngược lại, nếu phát âm quá cứng, từng chữ bị tách rời thì câu hát cũng mất đi sự mềm mại.

Cái khó là rõ chữ nhưng vẫn có độ mềm và tình cảm.

3. Chú ý ngữ điệu và cách nhả chữ

Một câu dân ca Nam Bộ đôi khi không cần hát quá mạnh. Điều làm nên sức hấp dẫn lại nằm ở cách nhả chữ nhẹ, tự nhiên và có duyên.

Có những chữ chỉ cần hơi nghiêng giọng, hơi kéo nhẹ hoặc xử lý tinh tế là đã tạo được màu sắc Nam Bộ.

Nếu thí sinh xử lý quá nhiều kỹ thuật thanh nhạc, ca khúc có thể trở nên nặng nề và mất đi sự mộc mạc vốn có.

4. Không lạm dụng luyến láy

Dân ca có nhiều chỗ để luyến, nhưng không phải câu nào cũng cần luyến.

Huỳnh Thật lưu ý người hát cần xác định:

• Chữ nào là chữ chính.
• Chỗ nào cần ngân.
• Chỗ nào cần luyến.
• Chỗ nào nên hát thẳng.
• Chỗ nào cần tạo khoảng nghỉ.

Luyến để làm đẹp câu hát, không phải để chứng minh kỹ thuật.

5. Phải hiểu nội dung trước khi hát

Một ca khúc dân ca Nam Bộ thường chứa đựng câu chuyện về:

quê hương, tình yêu, gia đình, tình người, sông nước và cuộc sống miền quê.

Nếu không hiểu nội dung, người hát rất dễ rơi vào tình trạng hát đúng nốt nhưng thiếu tình.

Khi hiểu câu chuyện, cách nhả chữ sẽ tự nhiên hơn. Người hát biết câu nào cần vui, câu nào cần buồn, câu nào cần thủ thỉ và câu nào cần mở rộng cảm xúc.

6. Hát dân ca Nam Bộ cần có “cái duyên”

Theo Huỳnh Thật, đây là yếu tố rất quan trọng.

Dân ca Nam Bộ có sự phóng khoáng, chân chất, gần gũi và hào sảng, nhưng cũng rất tình cảm.

Vì vậy, người thể hiện không nên quá nghiêm trọng hóa từng câu hát.

Đôi khi một nụ cười nhẹ, một ánh mắt, một cách nhả chữ tự nhiên lại tạo hiệu quả hơn rất nhiều so với việc cố gắng phô diễn kỹ thuật.

7. Đừng biến dân ca thành một bài thanh nhạc

Đây là điều các thí sinh có nền tảng thanh nhạc cần đặc biệt lưu ý.

Kỹ thuật thanh nhạc là lợi thế, nhưng khi hát dân ca Nam Bộ, kỹ thuật phải lùi lại phía sau để phục vụ câu chuyện.

Không nhất thiết phải sử dụng quá nhiều rung, quá nhiều nốt cao hay những đoạn ngân dài.

Mộc nhưng tinh tế đôi khi lại là cách thể hiện khó hơn.

Lời nhắn của Huỳnh Thật dành cho thí sinh

Nếu lựa chọn một ca khúc Dân ca Nam Bộ để dự thi, thí sinh có thể ghi nhớ:

Đúng chất – rõ lời – mềm tiếng – tiết chế kỹ thuật – hiểu ca từ và quan trọng nhất là phải có tình.

Bởi với dân ca Nam Bộ, người nghe không chỉ muốn nghe một giọng hát hay, mà muốn nghe được hơi thở của quê hương trong từng câu hát.

Và khi người nghệ sĩ giữ được sự mộc mạc, cái duyên cùng cách phát âm tự nhiên, ca khúc sẽ không còn là một bài thi – mà trở thành một câu chuyện Nam Bộ được kể bằng tiếng hát.